Na KTW Fashion Week zwróciła uwagę wszystkich, w sobotę, 26 października zaprezentuje swoją kolekcję podczas zamykającej wydarzenie Gali Łódź Young Fashion. Jej kolekcja "Dlaczego ja, dlaczego ja" odwołuje się do szczególnych stanów duchowych. Projektantka wyróżnia trzy zjawiska, które wywodzą się z różnych obszarów sztuki, a stanowią lub wywołują szczególne stany duchowe – Zwiastowanie, moment patrzenia na słońce i następujące powidoki oraz pointylistyczne impresje malarskie. Kolekcja balansuje na granicy dwuznaczności. Wraz z momentem przeżycia szczególnego stanu ducha, zacierają się granice pomiędzy tym co rzeczywiste, uświęcone i wyobrażone.
Kolekcja balansuje na granicy dwuznaczności, dlatego też głównym założeniem projektantki było balansowanie na granicy kostiumu i mody ready-to-wear. Drugim istotnym założeniem było stworzenie nowatorskich konstrukcji, które opierają się na inteligentnych i świeżych modulacjach. Tworzą one czyste formy, które przy użyciu zwykłej tkaniny stanowiłyby asortymenty użytkowe na co dzień.
Dwoistość to również przenikanie się stref sacrum i profanum nawiązujące do formalnych cech malarstwa szkoły sieneńskiej i florenckiej. Jedna silnie osadzona w sztucznej i płaskiej rzeczywistości średniowiecznych obrazów, gdzie złote tła, abstrakcyjne wnętrza i brak realistycznych związków przestrzennych między elementami kompozycji były obrazem sacrum. Druga będąca nieśmiałą zapowiedzią renesansu, nawiązująca do przedstawień coraz bliższych rzeczywistości. Preparowana przeze mnie tkanina posiada prawą i lewą stronę, które również mogą symbolizować strefę sacrum i profanum. Na lewej stronie znajdują się ścinki tkanin, poprodukcyjnych, krawieckich śmieci (profanum), które poprzez filcowanie na sucho z powierzchnią tkaniny, ukazują na prawej stronie gęste włosie (sacrum). Włókna ulegają zerwaniu i splątaniu, dzięki czemu osadzają się w tkaninie i powstaje gęsty puch.
Rozdział pierwszy:
zdjęcia: Marta Kaczmarek
modelki: Alicja Sekuła/GAGAMODELS, Julia Turczyńska
scenografia: Miranda Walczak
stylizacja: Karol Młodziński/ART FACES
makijaż: Joanna Wojniłko
włosy: Daniel Gryszke/ ART FACES
Rozdział drugi:
zdjęcia: Marta Kaczmarek
modelka: Julia Kuzka/ D'Vision
makijaż: Łucja Siwek
stylizacja: Marlena Czak
Rozdział trzeci:
zdjęcia: Marta Kaczmarek
modelka: Zuza Wilkirska
stylizacja: Marlena Czak
asystentka stylistki: Alicja Tkaczyk
Dyrekcja artystyczna, produkcja, tekst oraz opracowanie narracji: Marlena Czak
Marlena Czak – kim jest polska projektantka?
Marlena Czak jest tegoroczną absolwentką studiów magisterskich na kierunku projektowanie ubioru ASP w Łodzi, w pracowni prof. Barbary Hanuszkiewicz oraz Wydziału Wzornictwa WSUS w Poznaniu, w pracowni prof. Zygmunta Laskowskiego. Trzykrotnie była finalistką kieleckiego konkursu OFF FASHION. W 2015 roku została na nim wyróżniona statuetką HEXETALENT od firmy Hexeline. W edycji 2019 kolekcją "Dlaczego ja, Dlaczego ja" zdobyła trzecie miejsce na podium. Kolekcja ta była również prezentowana podczas finału konkursu Fashion Designer Awards 2019. Do osiągnięć projektantki należy także wygrana w kategorii Fashion Design podczas warsztatów Art & Fashion Forum 2017 by Grażyna Kulczyk, na których mentorem był Mariusz Przybylski. Nagrodą był letni kurs "Innovative Fashion Design with Pattern Cutting" w Central Saint Martins College of Arts and Design w Londynie, który odbyła w zeszłym roku. W 2018 roku jeden z projektów Marleny Czak, wykonany techniką filcowania na sucho poprodukcyjnych ścinków tkanin, był prezentowany podczas finału międzynarodowego konkursu Fashioning Sustainability, organizowanego w Weronie przez firmę Freudenberg. W październiku 2018 roku inne jej dzieło, stworzone pod okiem mentora – Tomasza Ossolińskiego, było częścią wystawy "Jerzy Antkowiak i Moda Polska" w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi. W listopadzie ubiegłego roku Marlena Czak została wyróżniona podczas przeglądu portfolio SEE&SAY przez Hannę Rydlewską, Michała Zaczyńskiego oraz Kas Kryst, dzięki czemu zaprezentowano jej prace podczas wystawy MUST SEE. Do innych jej osiągnięć należy m. in. pierwsze miejsce w konkursie dla projektantów mody Heart Fashion 2013. Była również najmłodszą laureatką w konkursie Time for Fashion 2008, dzięki któremu odbyła letni kurs projektowania w SAPU w Krakowie. W czasie studiów zdobywała doświadczenie zawodowe podczas staży w marce Carry, w atelier Dawida Tomaszewskiego w Berlinie, u boku Ricardo Preto w Portugalii oraz pracując w dziale projektowania marki Hexeline.
