Rzeźbiarski, mocny, delikatny lub geometryczny. Wazon wypełniony kwiatami to nieustająca radość.
Wazony niegdyś zdecydowanie odgrywały drugie skrzypce przy kwiatach. Nowoczesny wazon jest teraz sam w sobie obiektem projektowym, interpretowanym przez wszystkich, od najlepszych architektów po garncarzy.
„Stevie”, Marloe Marloe
Dzięki lśniącemu wnętrzu, które łapie światło, i teksturowanej glazurze „lawy” na zewnątrz, ten wazon jest mistrzowską klasą subtelnego niedopowiedzenia. Sam w sobie jest idealny, ale jeśli włożysz do niego kwiaty, upewnij się, że pasują do jego delikatnej urody.
„Mellow”, Umzikim
Nie daj się zwieść pozornej prostocie tych kolorowych wazonów. Wyraźny kontrast w podstawowych odcieniach uzyskano dzięki starannemu barwieniu różnych fragmentów wyrzeźbionych bloków akrylowych.
„Tuba”, Há Porcelain
Doniczka czy wazon? Dlaczego nie jedno i drugie, powiedział Sebastian Bergne, tworząc tę hybrydę dla rozwijającej się japońskiej marki Há Porcelain. Węższa szyjka pasuje do pojedynczej łodygi lub cienkiej świecy.
„Canopy”, LSA
Niezależnie od tego, czy chcesz rozmnażać swoje rośliny, czy po prostu je pokazać, te trzy zgrabne wazony wykonane ze szkła z recyklingu w taki sposób, który sprawi, że pomieszczenia będzie wyglądało ciekawiej.
„Vetta”, Federica Bubani
Włoska ceramik Federica Bubani nawiązała współpracę z artystą papieru Andreą Merendi, aby stworzyć gamę wazonów z terakoty, które są połączone z delikatną sztuczną dalią. Wybierz kolor od zakurzonego różu, musztardy aż po wiosenną-świeżą miętową zieleń.
„Ama”, A New Tribe
Dla Bouchry Boudoua, której dziadkami byli Berberowie, utrzymanie tradycji marokańskiej ceramiki jest ważną i osobistą misją. Namalowane na terakocie oznaczenia na tych wazonach są uderzające.
„Ridge”, Muuto
Zaprojektowany przez fińskie studio Kaksikko i po raz pierwszy wymodelowany na papierze, ten rzeźbiarski wazon dla Muuto jest wierny subtelnemu etosowi marki. Wyczuwalne wcięcie pomaga kwiatom pozostać w pozycji pionowej i ułatwia przenoszenie.
„Bottoms up”, Hay
Nazwany tak ze względu na swoją topową turkusową sylwetkę, ten współczesny faworyt nadal czuje się doskonale wyważony dzięki fachowo dobranym proporcjom przez projektantkę Ingrid Aspen. Jego prosta forma jest idealną bazą dla intensywnego koloru.
„Strong nose face”, Milo Made
Ten hołd dla wszystkich rzeczy rynologicznych jest autorstwa garncarza ze wschodniego Londynu, Milo Made, który uchwycił charakterystyczny profil w najoszczędniejszych liniach. Podobnie jak inspiracja, nie ma dwóch identycznych wazonów.
„Press”, Tom Dixon
„Zawsze inspirowało mnie grube, przemysłowe prasowane szkło”, powiedział brytyjski projektant Tom Dixon, którego najnowsza kolekcja wazonów i mis została zaprojektowana tak, aby była praktycznie niezniszczalna. Nie lekceważ spokoju ducha.
„STRØM”, RAAWII
Fani odważnych kolorów i form zakochają się w tym wazonie autorstwa duńskiego projektanta Nicholai Wiig Hansen. Jego prosty, ale efektowny kształt inspirowany jest twórczością ruchu kubistycznego, co czyni go funkcjonalnym dziełem z artystycznym dziedzictwem.
„VASES DÉCOUPAGES”, VITRA
Surowe krawędzie tych kontrastowych kolorystycznie wazonów autorstwa francuskich projektantów, braci Rowana i Erwana Bouroulleca, sugerują zaskakującą wyczuwalność. Czujesz, że prawie możesz sięgnąć i przerobić glinę ręką.
„Les Oiseaux”, Ligne Rose
Elegancko zilustrowany, dumny dziób tytułowej wrony tego wzoru jest odzwierciedlony w formie wazonu. Zaprojektowany przez Pascala Mourgue, to zabawny kawałek o ponadczasowej jakości.
„Ikeru”, Fritz Hansen
„Wyglądają prawie jak kwitnące małe miasta”, powiedział szef projektu Fritz Hansen, o tych niekonwencjonalnych wazonach hiszpańskiego projektanta Jaime Hayona, inspirowanych japońską sztuką florystyki ikebany. Woda trzymana w tacy poniżej sprawi, że Twoja aranżacja będzie żywa.
„Shiva”, Ettore Sottsass
Mniej sugestywny niż bezwstydnie falliczny, ten projekt włoskiego tytana Ettore Sottsassa z 1973 roku dla BD Barcelona został zainspirowany ikonami linga, które symbolizowały hinduskiego boga Shivę. Być może nieuchronnie jest teraz lepiej znany jako „wazon na penisa”.
„Glass Menagerie Lady”, Jonathan Adler
Duch zabawnego garncarza Jonathana Adlera jest wyraźnie widoczny w tym graficznym projekcie, który zawiera kolorowe plamy powstałe w wyniku topienia szkła z recyklingu podczas procesu wypalania.
„Aura No1”, Schneid Studio
Dzięki matowemu wykończeniu i kredowej palecie kolorów – dostępnych w pięciu różnych odcieniach – ten wazon ma naturalny, nieoszlifowany wygląd. Trudno się dziwić, bo „schneid” oznacza po niemiecku „śmiało”.
„Sweet Treats”, Donna Wilson
Ten kamionkowy wazon autorstwa brytyjskiej projektantki Donny Wilson jest ręcznie malowany i przedstawia przyjemną kompozycję kolorowych kształtów, linii i twarzy.
„Alp Vase 505”, Alp Design
Składający się z pięciu elementów, które można układać w stos, które można łączyć lub używać pojedynczo, wazon „505” został wydrukowany w 3D w studiu projektantki Annick L Petersen w północnym Londynie przy użyciu przetworzonego plastiku wykonanego z odpadów domowych i komercyjnych.
„Noosa III”, De La Jardin
Papier mache jest obecnie jednym z najgorętszych materiałów w projektowaniu i nie ma lepszego sposobu na wprowadzenie się w ten ekologiczny trend niż ten rzeźbiony wazon. Pamiętaj, że nie jest wodoszczelny – tylko suszone kwiaty!
„Aalto”, IIttala
Czy istnieje bardziej gwieździsty wazon niż tytułowy projekt fińskiego projektanta Alvara Aalto? Wprowadzony na rynek ponad 80 lat temu, jego płynne, asymetryczne fałdy – które zachęcają kwiaty do delikatnego opadania do przodu – są dziś tak samo atrakcyjne jak w 1936 roku.
„Collone 2”, Bitossi
Awangardowe wzornictwo ceramiczne jest znakiem rozpoznawczym Bitossi, a współpraca ze studiem architektoniczno-projektowym Quincoces-Dragò & Partners jest zazwyczaj wyjątkowa. Wazony „Colonne” są zbudowane z ułożonych w stos kształtów w kontrastowych wykończeniach.
