New York Fashion Week jesień/zima 2023 był pełen niezwykłych pokazów. Nie jeden z nich wyznaczył trendy, w których się zakochamy!
Collina Strada postawiła na Animorphs, odlewając modele w protezach przypominających zwierzęta, podczas gdy PH5 przekształcało plastikowe odpady w awangardowe ubrania. W powietrzu unosił się silny zapach nostalgii, gdy tacy projektanci jak Dion Lee przyjęli świeże podejście do przedstawiania chwil z przeszłości. Podczas gdy rok 2000 był w modzie, teraz większość projektantów przywołuje lata 90., oferując ultracienkie brwi, łańcuszki owinięte wokół pasiastych mini spódnic i duże dawki dżinsu obok buntowniczych graficznych T-shirtów.
Chociaż sezon wymagał warstw i z pewnością je zapewniał, skóra była w pełni widoczna. Dopasowana siateczka była nawracającą postacią w wielu pokazach mody, takich jak Head of State, pozostawiając niewiele wyobraźni lub oferując abstrakcyjne wzory. Gdzie indziej koronka pojawiła się kilka razy w postaci odzieży inspirowanej bielizną lub skromniejszych majtek.
Poniżej przedstawiamy nasze ulubione pokazy z New York Fashion Week FW23.
Collina Strada postawiła na Animorphs, odlewając modele w protezach przypominających zwierzęta, podczas gdy PH5 przekształcało plastikowe odpady w awangardowe ubrania. W powietrzu unosił się silny zapach nostalgii, gdy tacy projektanci jak Dion Lee przyjęli świeże podejście do przedstawiania chwil z przeszłości. Podczas gdy rok 2000 był w modzie, teraz większość projektantów przywołuje lata 90., oferując ultracienkie brwi, łańcuszki owinięte wokół pasiastych mini spódnic i duże dawki dżinsu obok buntowniczych graficznych T-shirtów.
Chociaż sezon wymagał warstw i z pewnością je zapewniał, skóra była w pełni widoczna. Dopasowana siateczka była nawracającą postacią w wielu pokazach mody, takich jak Head of State, pozostawiając niewiele wyobraźni lub oferując abstrakcyjne wzory. Gdzie indziej koronka pojawiła się kilka razy w postaci odzieży inspirowanej bielizną lub skromniejszych majtek.
Poniżej przedstawiamy nasze ulubione pokazy z New York Fashion Week FW23.
Collina Strada
Nowojorska marka nie stroniła w tym sezonie od eksperymentów. Inaczej spojrzała na krąg życia i włączyła do swojej kolekcji zwierzęta. Modele na wybiegu odzwierciedlali świnie, konie, jaszczurki i koguty, mając na twarzy spiczaste uszy i maski. Jedwab spływał kaskadą po torsach, pochylając się nad fantastyczną ekspozycją. Otrzymując notatkę pokolenia Z, że fajnie jest nosić ubrania na ubraniach, spódnice były noszone na wierzchu przewiewnych spodni, podczas gdy gorsety spinały bardziej formalne bluzki. Kolekcja FW23 Colliny Strady zasadniczo wynalazła kamp.
Dion Lee
Dion Lee zapewnia szorstką i burzliwą estetykę dla NYFW, obsadzając muzy w siatkowych body, przygnębionych stokrotkach i detalach inspirowanych uprzężą. Równoważąc szorstkie podejście z delikatniejszym dotykiem, paski zastępują topy, a zwiewny szyfon jest dopasowany do spódnic. Elastyczny materiał w kolorze pudrowego błękitu jest pomysłowo skrojony na strój wieczorowy i uzupełniony nieoczekiwanymi wycięciami wzdłuż talii i obojczyka. Odzież wierzchnia nie pozostaje w tyle, ponieważ z grubej wełny owczej powstają imponujące kurtki, a najciekawszy element kolekcji, przezroczysta kurtka puchowa, pojawia się w przydymionej szarości i różu Barbie.
Head of State
Taofeek Abijako oddaje cześć swojemu ojcu prezentując najnowszą kolekcję. Oddając hołd kulturze Lagos, a mianowicie jego architekturze, Abijako łączy każdą część garderoby z nigeryjskim miastem. Blezery wyposażone w gorsetowe fiszbiny i przezroczyste panele są pomalowane na pudrowy błękit, przypominający niebo, a mini sukienki z lewitującymi zakrzywionymi brzegami przywołują poczucie lekkości i ciężko zarobionej wolności. Żaden szczegół nie został pominięty, ponieważ nawet fryzury modeli są wyrzeźbione tak, aby odzwierciedlały architekturę Lagos, naprawdę podkreślając kreatywną wizję Abijako.
Heron Preston
Cudowne dziecko krawiectwa wykazało się uważną obserwacją i zrozumieniem swoich odbiorców, ożywiając modę uliczną. Prezentacja marki FW23 wyróżnia się gustownym nakładaniem warstw, umieszczaniem postrzępionych mini spódnic na spodniach, uzbrojeniem jej klientów w trudy i kłopoty codziennego życia za pomocą kolczugi i ochronnych okularów przeciwsłonecznych. Odniesienia do ulubionego przez dziewczyny trendu motocrossowego znajdziemy w całej kolekcji, podczas gdy zachowuje ona poczucie wywrotowego luksusu dzięki zastosowaniu torebek ze sztucznego futra i skórzanych rękawiczek.
LUAR
Zamykając NYFW, Raúl Lopez udowodnił, dlaczego zasłużył na to specjalne miejsce. Kolekcja genderful była hołdem złożonym kobietom, które traktowały ulice Williamsburga jak wybieg, załatwiając codzienne sprawunki jako okazję do noszenia swoich najlepszych strojów. Ramiona były ostro zarysowane i wyolbrzymione, przykuwając tym samym uwagę. Pióra wystawały z kołnierzyków, dodając dodatkowej wartości.
PH5
PH5 przekształcił swój charakterystyczny motyw fal i zabrał nas dokładnie pod błękitne morze, aby pokazać, jak ubierali byśmy się, gdybyśmy żyli pod wodą. Marka zmusza nas do zmagania się z rzeczywistością zmniejszania planety Ziemia i dzięki czemu możliwe jest wykorzystanie odpadów, które mogą znaleźć się w naszym nowym środowisku wodnym dzięki naszym nieostrożnym nawykom. PH5 zarówno łagodzi, jak i podsyca nasz ekologiczny niepokój.
Puppets & Puppets
Projektantka Carly Mark serwuje gotycką ucztę dla smakoszy dzięki swojej bezwstydnie makabrycznej kolekcji FW23 dla Puppets & Puppets. Oparta jest na bogatej palecie czerni i czerwieni. Mark wykorzystuje sztukę jako inspirację. Ekscytująco upiorna suknia z niebezpiecznie wystającą klatką piersiową przedstawia Operację autorstwa Gaspare Traversi, obraz przedstawiający zbolałą twarz krzyczącego mężczyzny operowanego bez znieczulenia. Marszczone sukienki tworzą złudzenia optyczne, a koronkowe rajstopy zastępują spodnie. Jajka sadzone i róże zakrywają piersi, a wymyślne koraliki zakrywają twarze, przemieniając modelki w żyrandole, które można znaleźć w opuszczonej rezydencji.
