Anna Nowak, autorka bloga Cooka.pl: „Uwielbiam to, co robię i dopiero teraz wiem jak ważna jest walka o realizowanie siebie” [WYWIAD]

Blogerka, biotechnolog żywności, mama, uczestniczka programu MasterChef, stylistka, a od niedawna również modelka. Anna Nowak, autorka bloga Cooka.pl, to osoba, która w swoim życiu łączy dwie, wielkie pasje – modę i kuchnię, a my postanowiliśmy zapytać ją o przepis mam własny styl, debiut na wybiegu Tomaotomo oraz plany na przyszłość.

Jakiś czas temu wzięłaś udział w programie MasterChef, którego zostałaś finalistką. Czy z perspektywy czasu udział w nim coś Ci dał? 

Od tego czasu minęły prawie 4 lata. Kiedy odpadłam z programu miałam wrażenie, że MasterChef to tylko przygoda i nic wielkiego nie osiągnęłam. Teraz wiem, że udział w tak wymagającym show bardzo mnie zmienił wewnętrznie. Oczyścił mnie, dał siłę i odwagę do walki o kolejne marzenia. I nadal jest mi strasznie miło, kiedy zupełnie obce osoby mrużą oczy i mówią „a ja Panią znam”.

Z wykształcenia jesteś biotechnologiem żywności, więc świetnie znasz się nie tylko na komponowaniu składników, ale ich dobroczynnych właściwościach. Czy w związku z tym są jakieś produkty, które zawsze musisz mieć w swojej kuchni?

Biotechnologia czy biotechnologia żywności to wspaniałe, rozwojowe dziedziny nauki. Wpływają niemal na każdą składową naszego życia. Dzięki nim wykorzystujemy dobro natury. Na przykład ekstrakty z roślin w kremach czy wolne od wirusów warzywa i owoce. W mojej kuchni podstawą są obecnie warzywa. Świeże, wolne od zanieczyszczeń i pełne smaku.

Obok kuchni, Twoją największą pasją jest również moda. Na twoim blogu często pojawiają się różne stylizacje, a jak scharakteryzowałabyś swój styl?

Kuchnia i moda to moje dwie pasje. Dobry smak to podstawa. Mój codzienny styl to szeroko rozumiany street style. Nie ważne czy danego dnia mam ochotę na modowe szaleństwo czy wyciągnięty t-shirt, najważniejsze dla mnie jest to, że rzeczy trzeba umieć nosić. Nie ma znaczenia czy bluzka ma modny czy niemodny krój i kolor, ważne jest, aby podkreślała naszą urodę, nie zaburzała sylwetki ani nie zakrywała atutów. Zawsze staram się łączyć ubrania tak, aby finalnie było trochę seksownie i trochę na luzie.

Nie jesteś modelką z zawodu, jednak zdecydowałaś się wylicytować na aukcji WOŚP otworzenie czerwcowego pokazu Tomaotomo, do którego przygotowywałaś się przez kilka miesięcy. Co było największym wyzwaniem?

Nie jestem modelka, ale zawsze marzyłam o takim wystąpieniu. Znalazłam wiec sytuację, która dała mi taką możliwość. Postanowiłam ją maksymalnie wykorzystać i jestem szalenie dumna z tego, że nie odpuściłam i dzięki systematycznej pracy dałam radę. Teraz największe wyzwanie przed mną – utrzymać wygląd ciała, który wypracowałam. Nie będzie łatwo przy moim zamiłowaniu do pysznych potraw. Poza tym, podczas tych przygotowań, trwających 3 miesiące, najtrudniejsze było zrezygnowanie ze słodkości, co było absolutna podstawa walki o sylwetkę „modelki”.

Zajmujesz się jednocześnie modą i kuchnią. Z czym bardziej wiążesz swoją przyszłość?

Realizuje wiele projektów, modowych i kulinarnych. W obu kierunkach czuje się silna i chcę się rozwijać. Rewelacyjnym sukcesem jest zarówno kreowanie przepisów dla FashionPost (znajdziecie wszystkie tutaj) jak i stylizowanie sesji zdjęciowych. Uwielbiam to, co robię i dopiero teraz wiem jak ważna jest walka o realizowanie siebie. To szalenie ważne w życiu każdego z nas.

 

ZobaczSchowaj komentarze

Wojciech Bednarz: „Jestem za demokracją w modzie” [WYWIAD]

Vistula to pierwsze skojarzenie z męską modą w Polsce. Marka posiada ponad sto salonów w całym kraju, ubierała naszą reprezentację piłkarską w zeszłorocznych mistrzostwach Europy i od kilku sezonów z sukcesem współpracuje z Robertem Lewandowskim. Czym się wyróżnia i dlaczego jest tak popularna? O męskim stylu, postrzeganiu mody przez Polaków i specyfice masowej sprzedaży opowiada Wojciech Bednarz, od ponad 8 lat projektant marki.

Istnieje wciąż coś takiego, jak sztuka dyktatury mody?

Nie. Według mnie takie zjawisko już dawno się skończyło. Duże, zagraniczne domy mody nie sprzedają już samej mody na pierwszym miejscu. Ona jest dodatkiem. Sprzedają się głównie torebki, perfumy, kosmetyki, itd.; oraz to, co niekoniecznie w odzieży nazwiemy modą, a stricte samym produktem. W głównej mierze liczy się teraz odpowiedni marketing. Jeśli kampania i socialowy rozgłos przekona wszystkich, że coś jest pożądane (przykład zjawiska marki Vetements), to tak jest i sama moda nie ma tu już nic do dyktowania.

A męska moda jaka jest?

Jest bardziej progresywna od damskiej. Ta druga drepcze trochę w miejscu, tzn. raz jest to przywołanie lat 70., innym razem powrót do lat 90. albo same falbany czy frędzle. Oczywiście wszystkie te rzeczy wciąż są bardzo ładne, powstają nowe zachwycające kolekcje, ale nieustannie jesteśmy świadkami to kroku w przód, to w tył. Rzecz jasna może to wynikać z tego, że damska moda przełamała już właściwie wszystkie tematy tabu, a męska wciąż eksperymentuje, wciąż nie jest wyeksploatowana. I na pewno ta męska jest bardziej czuła na technologię i wykończenia materiałów.

Czyli mówiąc krótko, ta damska jest piękna, a męska technologiczna.

W dużym uproszczeniu, owszem, ale męska też może być piękna.

To samo tyczy się praktycznego podejścia?

Jak najbardziej. Bo co dla mężczyzny jest spektakularne w modzie? Dobrze skrojony, dopasowany smoking, ale ten efekt “wow”, musi iść w parze z komfortem noszenia. Kobiety w wielu przypadkach są skłonne założyć coś, co jest spektakularne, ale mało wygodne i niepraktyczne. Są w stanie się poświęcić. Naturalnie mowa tu o przysłowiowym wyjściu na czerwony dywan, a nie o codziennym ubiorze.

Wychodzi na to, że facet w ubiorze nie idzie na kompromisy.

Absolutnie. Tu jest system zero-jedynkowy.

A co kieruje facetem, że chce dobrze wyglądać?

Myślę, że teraz jest to już świadomość. Doszliśmy do takiego momentu, że potrzeba i chęć dbania o siebie nie jest już postrzegana jako coś niemęskiego. Dobry wygląd (bez zbędnego epatowania nim) stał się standardem. Na przykład biznes – finansowy czy nieruchomości – jest trochę postrzegany przez pryzmat wizerunku samego agenta. Czyli to po prostu ma znaczenie.

W takim razie ten dobrze ubrany, to kto?

Nie da się odpowiedzieć konkretnie, bo nie ma jednego wzoru. W każdym środowisku, nawet w skali miasta czy regionu, będzie to znaczyło co innego. Ktoś, kto uchodzi za dobrze ubranego w Warszawie albo w Szczecinie, niekoniecznie będzie się nadal szczycił takim mianem gdzie indziej. Możemy oczywiście odwołać się do różnych kategorii czy zjawisk, jednak nie ma taktyki dotyczącej ubioru, sprawdzającej się w 100% w każdej sytuacji i w każdym miejscu. Chyba, że mowa o sztywnym dress codzie, ale to zupełnie inna historia.

Jednak styl i elegancja to nie tylko sam ubiór.

W żadnym wypadku. Nie wystarczy ubrać kogoś w „dobry” garnitur, nauczyć wiązania krawata i już. To sprawa dużo bardziej złożona. Oprócz wyglądu liczą się jeszcze inne elementy, takie jak zachowanie, sposób bycia i kultura osobista. To wszystko wiąże się także z szacunkiem dla innych.

Choć i tak najważniejsza jest samoświadomość.

To jest podstawa! Jeśli ktoś nie czuje się dobrze w garniturze albo nosi kolor, który go psychicznie przytłacza, nigdy nie będzie miał przekonania o własnym dobrym wyglądzie. I tym samym nie będzie wytwarzał tej specyficznej aury, o której mowa.

Jak zatem Tobie, jako projektantowi marki ogólnopolskiej, udaje się spełnić te różnorodne założenia w jednej kolekcji?

Polski mężczyzna zaczął doceniać klasykę, a to jest dobry punkt wyjścia, żeby iść z tematem dalej i interpretować go na różne sposoby. Kluczem jest też uniwersalność. Na przykład taki granat wyszedł poza bezpieczny standard i stał się kolorem, który w różnych odcieniach po prostu dobrze ubiera. Jest naszą klasyczną bazą, która zyskuje odmienne oblicza w zależności od dalszych wyborów i zestawień kolorystycznych.

Stawiasz więc na klasykę?

Niezupełnie. W kolekcji, pomimo wszechstronnej klasyki jest ogrom różnych urozmaiceń (kolorystyka i proporcje) oraz mnóstwo detali (kolorowe kontrastujące podszewki, guziki, klapy), które wykorzystuję. Projektowanie dla dużej marki, to nie tylko moda. Trzeba ją często połączyć z komercyjnym podejściem do tematu. Cały czas mamy rzeczy, które nie

wchodzą do pełnej dystrybucji, lecz pojawiają się w wybranych salonach. Natomiast bazę kolekcji musi stanowić wyważone wzornictwo odpowiadające na potrzeby większości naszych Klientów.

Właśnie, marka masowa to duży biznes i pewnie wynikające z tego ograniczenia. Co z wolnością projektanta?

To nie tyle ograniczenia, co poszanowanie dla tradycji. Marka istnieje 50 lat, a same garnitury szyje już od prawie 70 lat. Trzeba więc zachować tożsamość, bowiem ubieramy różne pokolenia Polaków. Naturalnie muszę wziąć pod uwagę silny aspekt handlowy i to, że jesteśmy w każdym regionie Polski w ponad 100 sklepach, ale jak mówiłem, nie zawsze każda część kolekcji trafia do tych samych salonów. I absolutnie nie czuję, by ktoś założył mi jakiś kaganiec albo czegoś zabraniał.

To jakim klientem jest klient Vistuli?

Nie da się ukryć, że 70% klientów marki przychodzi właśnie po wspomnianą klasykę. Dlatego dla mnie ważne jest to, żeby nawet granatowy garnitur nie był zwykłym granatowym garniturem, żeby posiadał te wspomniane wyróżniki. Wyodrębnia się także dwa typy klientów. Ci, którzy przychodzą, bo muszą kupić garnitur, i ci, którzy chcą kupić nowy garnitur. Więc tu już w samej świadomości jest ogromna różnica.

Faceci dostrzegają tą wizualną różnicę?

Nie wszyscy, ale nawet jeśli nie widzą oni sami (bo w tym względzie są mniej spostrzegawczy), to widzą inni. I to jest ważne, wtedy to ma sens. Ale to są tylko te detale. Najważniejsza jest zmiana i udoskonalenia w samym kroju i szyciu. Jakiś czas temu zaproponowałem koledze, żeby kupił sobie nowy garnitur. Na co on odrzekł: “Przecież mam dokładnie taki sam sprzed kilku lat.” Zobaczył i poczuł różnicę dopiero po przymierzeniu starego i nowego – jeden po drugim. Faceci często potrzebują namacalnych dowodów, żeby się przekonać. Może wynika to z bardziej pragmatycznego podejścia do życia.

Których mężczyzn wolisz ubierać: tych klasycznych czy świadomych i fantazyjnych?

Tu nie chodzi o to, kogo chciałbym ubierać. Ja po prostu ubieram i jednych, i drugich. I mam z tego taką samą satysfakcję, ponieważ od pierwszego projektu bluzy, który wykonałem lata temu dla marki House, aż do dziś, kiedy wypuszczam kilka kolekcji rocznie, wciąż mam tą samą satysfakcję, kiedy widzę, że inni noszą moje projekty i nie tylko dobrze w nich wyglądają, ale przede wszystkim dobrze się w tych ubraniach czują. To uczucie nie mija. Poza tym jestem za demokracją w modzie.

Ubieranie Polaków można nazwać misją?

Nie rozpatrywałbym tego w takich kategoriach. Moim założeniem, kiedy ponad 8 lat temu obejmowałem stanowisko projektanta marki, było strącenie garnituru z piedestału. Żeby

nie kojarzył się wyłącznie z mundurem, żeby nie był stricte biurowy, a stał się komfortowym strojem. I to się udało. Skłamałbym, gdybym powiedział, że w 100% to moja zasługa, bo rynek ewoluował i podejście samych Polaków także. Jednak jesteśmy obecnie największą firmą na rynku w kategorii formalnej, docierającą do mężczyzn w kraju.

Osiem lat to kawał czasu i historii samej marki. Co jeszcze udało ci się odczarować, spopularyzować?

Przede wszystkim rozwinąć i upowszechnić linię casual. Wcześniej marka kojarzyła się jedynie z garniturami, teraz w swojej ofercie ma szeroką gamę ubrań codziennych, a nawet bieliznę. Dużą zasługą w przybliżaniu facetom tej codziennej garderoby są kampanie, które prowadzimy i sposób pokazywania rzeczy, łączenia ich w różne zestawy. Dziś Vistula ubiera totalnie kompleksowo i to jest najważniejsze.

Waszą twarzą już dwukrotnie był Robert Lewandowski. To jakiś synonim marki?

Wiadomo, że poprzez kampanię staramy się dotrzeć do wielu odbiorców. Stawiamy na kogoś charyzmatycznego: kogoś, kto jest postacią charakterystyczną i dobrą w tym, co robi. Sport raczej nie dzieli Polaków. Poza tym od lat ubieramy PZPN i jest to po prostu dalszy krok w tej promocji oraz focus na konkretną postać, osobowość. W tym sezonie kampania jest już inna, ale wprowadzamy znów limitowaną kolekcję sygnowaną nazwiskiem Roberta Lewandowskiego.

Czyli to nie taki nagły zwrot i marketingowy strzał?

Było to raczej konsekwentne działanie, ze względu na wspomnianą współpracę naszego działu szycia na miarę z Polskim Związkiem Piłki Nożnej. Najważniejsze jest to, że w zeszłorocznych mistrzostwach Europy ubraliśmy oficjalnie całą reprezentację, co było wyzwaniem i zaszczytem jednocześnie. Co więcej, ta duma, wyzwanie i promocja, będą kontynuowane w przyszłości.

Macie zatem pierwszoligowe zapatrywania…

Przecież jak pracujesz nad czymś lub z kimś, to po to, by być w czołówce. Biorąc pod uwagę segment, w którym działamy, na dziś dzień, nikt nie stoi przed nami. I nie jest to żadna buta, a po prostu rozwój firmy, jej zasięg oraz raporty sprzedaży.

A polski rynek, nawet w tym wiadomym segmencie, jest modowy?

Polski rynek nigdy nie był modowy. To nie moda dyktuje tu warunki klientom, tylko nagina się i w jakiś sposób dostosowuje do klienta. Brutalna prawda. I teraz chodzi o to, by z tego wszystkiego wciąż wychodzić obronną ręką. Dlatego u nas są aż trzy linie oraz szycie na miarę.

Pytanie, czy mężczyźni są wolni w swoich ubraniowych wyborach?

Zawsze byli, ale nie zawsze z tego korzystali. Konsultacja, zwłaszcza w małżeństwie jest rzeczą naturalną. To nic złego. Tylko pytanie czy faktycznie każda kobieta zna się na tym doradztwie i przez jaki pryzmat spogląda wtedy na faceta?

Faceci też chodzą na zakupy razem? Doradzają sobie wzajemnie?

Nie wydaje mi się. Są to raczej jednostkowe przypadki. Pomimo że świadomość modowa, ubraniowa, urodowa wśród mężczyzn rośnie, to wymiana zdań na tematy ubioru wciąż jest uznawana za mało męską. Może wynika to z tego, że faceci uważają modę za domenę kobiet.

Podobno mężczyźni są bliżej stylu niż mody. Co to znaczy?

Mężczyźni potrzebują więcej czasu, żeby się do czegoś przekonać. Nie ulegają impulsywnie chwilowym trendom. Są konsekwentni w wyborach, podczas gdy kobiety potrzebują częstych zmian. Kupią nawet sukienkę, którą założą raz. A faceci, jak już się do czegoś przekonają, to nie chcą wymieniać tych rzeczy za parę kolejnych miesięcy. Stąd budowanie męskiej garderoby jest skoncentrowane bardziej na jakimś stylu, który u faceta utrzymuje się nawet parę lat.

ZobaczSchowaj komentarze

Instagramowe influencerki w jesiennej kampanii & Other Stories

&OTHER STORIES

SUKIENKA
ok. 280 zł

&OTHER STORIES

KURTKA
ok. 580 zł

&OTHER STORIES

SPÓDNICA
ok. 280 zł

&OTHER STORIES

SPODNIE
ok. 320 zł

&OTHER STORIES

SPÓDNICA
ok. 800 zł

&OTHER STORIES

PŁASZCZ
ok. 800 zł
Modę tworzą ludzie. Jest to zjawisko społeczne, które dotyczy każdego w mniejszym lub większym stopniu. To rozpędzony mechanizm, napędzany energią stylistów, projektantów, modelek, bloggerów, trendsetterów. Odkrywamy tajemnice największych osobowości branży. W inspirujących wywiadach opowiadają o bodźcach, które stymulują ich do działania, o własnym stylu, o otaczającym ich środowisku. Rozmowy z osobowościami świata mody zawierają ciekawe prognostyki i poruszają zjawiska angażujące uwagę. Mówiąc o ludziach pragniemy pokazać nie tylko mainstream. Odważnie demonstrujemy stylizacje osób śledzących trendy i zachowujących własny, niepowtarzalny styl. Przekazujemy krótkie newsy oparte na fotografiach. Chętnie prezentujemy szyk prosto z ulic światowych stolic mody.
Strona korzysta z plików cookies w celu realizacji usług i zgodnie z Polityką Plików Cookies. Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do plików cookies w Twojej przeglądarce.